
LOOKING ON EVERYTHING ?
EXPLORE ON EVERYTHING

‘อาร์ท-อรรณพ มุสิกโปดก’ ในการพลิกบทบาททางดนตรี
จากมือกีตาร์วงอัลเทอร์เนทีฟร๊อคสู่การออกอัลบั้มเดี่ยวครั้งแรก
#PEOPLE #INTERVIEW
#MUSIC #GHQST

ถ้าให้นั่งนึกมองย้อนกลับไปเมื่อยุครุ่งเรืองของอัลเทอร์เนทีฟ/โพสต์ร๊อค วัยรุ่นคนไหนไม่รู้จักวง ‘Goose’ เจ้าของเสียงดนตรีที่ดุดันกับเนื้อร้องอันบาดลึก หลายคนอาจจะคุ้นเคยกับ ‘อาร์ท-อรรณพ มุสิกโปดก’ ในบทบาทของมือกีตาร์วงนี้ แต่ ณ ปัจจุบันเขากำลังฟูมฟักโปรเจกต์ใหม่ซึ่งเป็นโปรเจกต์เดี่ยวส่วนตัวของเขาโดยตรง ในนาม “GHQST” เขากล่าวถึงการเติบโตของชีวิตและความทรงจำ โดยได้พรรณาผ่านเสียงเพลงในอัลบั้ม “NOTHING YOU EVEN NEED TO KNOW” วันนี้ทาง #IAMEVERYTHING จึงได้ชวนเขามาร่วมพูดคุยกันในบรรยากาศสบาย ๆ ที่รายล้อมไปด้วยเครื่องดนตรีอันเป็นที่รัก เราจะมาทำความรู้จักกับตัวตนของเขาให้มากยิ่งขึ้นกันผ่านบทสนทนานี้
ชีวิตเป็นอย่างไรบ้างช่วงนี้
ชีวิตปกติเราก็ทำกราฟิกที่ Ductstore แล้วก็ทำค่ายเพลง lndie ‘Halfdry’ มีศิลปินประมาณ 20 กว่าได้ ทำอัลบั้มเดี่ยวของตัวเองซึ่งก็ทำมานานละยังไม่เสร็จ เพิ่งจะเสร็จเนี่ยแหละ
ไม่ได้เจอกันนานมาก ที่ผ่านมาไปทำอะไรมาบ้าง?
ในช่วงโควิดเนี่ย ก่อนหน้านั้นก็ไปทำกราฟิกให้ Molino แบรนด์ที่ทำบ้องกัญชาของฝรั่ง แต่ระหว่างนั้นตอนที่อยู่เฉย ๆ เราก็ฝึก Mastering เพลงเอง เพลงที่ทำเสร็จแล้วส่วนใหญ่จะต้องจ้างคนมาทำ Mastering เพราะว่ามันต้องใช้ซอฟต์แวร์หรือฮาร์ดแวร์อย่างอื่นและความรู้ประมาณนึง ตอนนั้นก็เลยรู้สึกว่าทำเองเลยแล้วกัน ไหน ๆ ก็ว่างแล้ว ตามช้อนซื้อพวกซอฟต์แวร์ถูก ๆ ที่ มันลดราคาเพราะว่ามันขายไม่ได้ช่วงโควิด แล้วสองสามปีนั้นเราก็เลยฝึกทำเองเลย ตอนนี้ก็จบงานเองตั้งแต่ต้น ตั้งแต่อัดยัน Mastering

ย้อนเวลาไป ‘จุดเริ่มต้น’ เมื่อ 20 ปีที่แล้ว…
เมื่อ 20 ปีที่แล้วย้อนไปตอนนั้น เริ่มจากการชอบเล่นดนตรีแหละ แล้วก็รวมวงกัน พาร์ทแรกคือเราอยากจะมีเพลงสักอัลบั้มนึงไว้ให้ลูกหลานฟัง ไว้โม้กับลูกหลาน แต่มันจับพลัดจับผลูมาดัง มันก็เลยต่อยอดให้เราได้เข้าวงการ ให้เราได้ทำดนตรีต่อ แต่พอดังขึ้นมาก็ได้มีโอกาสไปเล่นแจมกับหลาย ๆ วง ไปทำเพลงให้คนนั้นคนนี้ มีเล่นกับ Knock The Knock ,จีน กษิดิศ แล้วก็ได้อัดกีตาร์ให้เพลง ‘ฉันมีเพียง’ ในซีรี่ย์ Homones ที่พีท พชร ร้อง เราเป็นคนคิดกีตาร์ให้ ได้โปรดิวส์ให้บางวง ได้ร่วมเล่นกีตาร์กับหลาย ๆ วง ส่วนช่วงหลังก็ได้ทำอัลบั้มกับ Pry&May-T Project อันนี้ก็คือทำด้วยกันเลยกับพี่เมธี Modern dog และพี่พราย ปฐมพร
ระหว่างนั้นก็ทำปกให้ชาวบ้านไล่ไปหลาย ๆ คน ทุกค่ายอ่ะ เราทำปกให้เกือบทุกค่าย โก้ มิสเตอร์ แซกแมน, พี่ป้อม ออโต้บาห์น, The Parkinson, มารีญา หรือ Slur เราก็ทำหมด มันเยอะจนจำไม่ได้ แต่ของเราเองไม่ได้ทำนะ เพราะมีเพื่อนที่โตมาด้วยกัน เราเชื่อมือ ถ้าเราทำเองมุมมองมันจำซ้ำซากเกินไป สุดท้ายแล้วก็ต้องเลือกเพื่อนที่ทำ เพราะเพื่อนคนนี้เหมือนเป็นแบคอัพเรามาตลอด คอยทำ คอยสอนกัน มันรู้จักเราพอ ก็ให้มันเลยโดยที่ไม่ต้องอธิบายอะไรมากมาย สุดท้ายแล้วพองานส่งกลับมาเราก็ชอบมาก มันเดาออกหมดเลยว่าเราต้องการอะไร
ทำไมอัลบั้มนี้เราใช้ชื่อตัวเองว่า “GHQST”
หลัก ๆ เลยคือเพื่อน ๆ พี่น้องที่โตมาด้วยกันในวงการชอบเรียกเราว่า “น้าผี” แล้วมันเริ่มจากเรารู้ว่า Goose เนี่ย น่าจะไม่ได้ทำกันต่อแล้วเพราะต่างคนต่างแยกย้าย เราก็มองว่าเราชอบดนตรีมาก ๆ ถึงดนตรีจะไม่หาเงินให้เรา เราก็ต้องไปทำงานประจำเพื่อหาเงินมาเสียให้กับดนตรีแทน ที่นี้เรารู้สึกว่าเราต้องวางแผนในการจะวางพาร์ทชีวิตเราเพื่อให้ได้ทำดนตรีต่อไป ก็เลยคิดว่าทำอัลบั้มตัวเองเลยสิ น้าผีเลยกลายเป็น “GHQST”

“NOTHING YOU EVEN NEED TO KNOW”
เราเริ่มทำอัลบั้มของตัวเองตอนปี 2012 จนถึง 2022 ใช้เวลา 10 กว่าปี เนี่ยพึ่งเสร็จ เพราะเหมือนพอเราตั้งใจทำจริง ๆ พอเราได้โตขึ้นระหว่างทำเราก็จะไม่ฉาบฉวยแล้ว ความฉาบฉวยตอนเด็ก ๆ ความหลงตัวเองตอนที่ได้รับจาก Goose ในตอนดัง ๆ ทำให้เราเจอทั้งเรื่องดีและเรื่องแย่ มันก็เลยสอนมายเซ็ทเราใหม่ว่าเราต้องไม่ฉาบฉวยในตัวเอง ฉะนั้นเพลงที่เราแต่งมาเกือบ 100 เพลงในอัลบั้มนี้เราตัดออกเหลือ 11 เพลง อันไหนไม่ใช่คือไม่ใช่ ถึงมันจะดีแค่ไหนเราก็ทิ้ง เราต้องบอกตัวเองว่าอันนี้มันใช่มั้ย มันใช่คอนเซ็ปต์เรามั้ย ถ้ามันไม่ใช่เราทิ้ง แต่งใหม่ มันก็เลยใช้เวลานานมาก ๆ เพราะว่าอัลบั้มนี้คอนเซ็ปต์มันคือบ่งบอกชีวิตเราเลย ตั้งแต่เกิดจนปัจจุบันว่าเราเป็นคนยังไง ต้นตระกูลเรามาจากไหน มันจะไล่ตามเพลงไปเลย
อย่างเพลงแรกชื่อเพลงว่า Home ถ้าฟังแล้วมันจะมีความดอย ๆ หนาว ๆ มีเสียงเหมือนพิณเหนือ เพราะบ้านเรามาจากฝั่งภาคเหนือ เราเกิดมาเราก็กินแบบอาหารเหนือ ๆ โดยที่บางทีเราก็คิดว่ามันเป็นอาหารกรุงเทพด้วยซ้ำ แต่จริง ๆ มันคืออาหารเหนือ แกงกระด้าง แกงทานยาก ๆ แกงโฮะ ที่เป็นโฮะจริง ๆ เหลือแล้วรวม ก็เลยเล่าก่อนว่าเราเกิดมายังไง พอเริ่มทำไปเรื่อย ๆ เราค่อย ๆ พูดถึงชีวิตโดยแบ่งเป็นฤดู ปีนึงมันก็คือฤดู ปีนึงมันก็คือหนึ่งปีของอายุเรา ฤดูฝน ฤดูหนาว แล้วก็ฤดูร้อน แต่ว่าเราจะทำอะไรที่ประทับใจจำไม่ลืมตั้งแต่เด็ก เอาจุดนั้นมาแต่งเป็นเพลง แล้วก็จำว่า ณ ขณะนั้นมันคือฤดูอะไร จะไม่มีการมโนขึ้นว่าเราอยากจะอย่างนั้นอย่างนี้ แต่เราจะจำช่วงเวลาที่แบบเจอทะเลครั้งแรกแล้วน้ำทะเลเข้าตา มันแสบชิบหายเลยว่ะ! เอาแบบเรียลที่สุดนั่นแหละ ก็เลยกลายมาเป็น 11 เพลงนี้ในอัลบั้ม “NOTHING YOU EVEN NEED TO KNOW”
ใจความสำคัญของอัลบั้มเรามันเป็นส่วนตัวมาก ๆ เราเลยไม่ขาย เราให้ฟรี มี QR Code เพื่อดาวน์โหลดอัลบั้มออนไลน์ พวกอาร์ตเวิร์ตทุกอย่างที่ทำมือก็อยู่ในนี้ แค่อินบ็อกมาเดี๋ยวเราส่งให้ ทุกงานเป็นงานอาร์ตจริง ๆ หมดทั้ง 11 เพลงก็จะมี 11 รูป เรารู้สึกว่าเขาอยากรู้ชีวิตเรา เขาไม่ต้องเสียเงิน


เล่าถึงคอนเซ็ปท์ของอัลบั้ม
คอนเซ็ปต์ของเราจริง ๆ คือเราจะไม่บอกเพื่อไม่เป็นการชี้นำ เพลงของเราจะไม่มีเนื้อร้อง เพราะเราไม่อยากบอกเรื่องราวให้มันเป็นคำ เพราะงั้นคุณไปตีความเองให้เป็นเหมือนภาพ Abstract เราเลยมองว่าอัลบั้มเราเป็นแลนด์สเคป ถ้าคุณฟังแล้วอินคุณจะไม่รู้ตัว แต่คุณจะอยู่ในพื้นที่ของผมแล้ว คุณจะตีความยังไงก็ได้ เหมือนการคบกันอ่ะ คุณรู้จักผมแล้วคุณก็ตีความผม เพลงเราก็เหมือนกัน ให้ไปตีความกันเอาเอง
ครั้งนี้จะเป็นแนวดนตรีเป็นแบบไหน
หลายคนฟังคงเรียกว่า Post Rock แต่เราไม่รู้สึกว่ามันใช่ขนาดนั้น สำหรับเรามันเป็น Ambient Pop แต่ว่าเราก็มีเสียงกีต้าร์ที่แตก ๆ ทำให้ทุกคนบอกว่านี่คือร๊อค แต่เราว่ามันไม่จำเป็น ดังนั้นเราเลยใส่เครื่องสายเยอะ เลยทำให้มันดูฟูลมาก ๆ เพราะว่าเป็นเครื่องสายส่วนใหญ่เป็นสตริง เป็นออร์เคสตรา
แนวเพลงนี้อาจจะฟังยาก เข้าถึงยากไปรึเปล่า?
เราตอบสนองตัวเราเองเลย ตอนแรกเราก็คิดว่ามีแค่ตัวเราเองคนเดียว แต่ไป ๆ มา ๆ มันมีคนที่รอ แฟนเดนตายมันมีน้อยแต่พวกเขาก็คือรออยู่ เราเลยรู้ว่ามีคนที่รอแล้วกัดฟันทำต่อให้เสร็จ คือถ้าไม่มีตรงนี้เราก็ทำมันไปเรื่อย ๆ แก้มันไปเรื่อย ๆ อย่างเพลงแรกเราแก้อยู่ 3 ปี เป็นเพลงที่นานที่สุด ฟังแล้วก็แก้ แก้จนมันโตขึ้น จนรู้ว่าเราควรจะพอกับมันตรงไหน เรียนรู้กับตัวเองไปด้วย การทำอัลบั้มเลยสอนให้เราโตขึ้น แต่แล้วเพลงมันค่อนข้าง Niche มาก ๆ มันไม่เหมือนวงอื่น ๆ ทั่วไปที่เรารู้ว่าใครจะฟังบ้าง กลับกันอันนี้เราไม่รู้เลย แต่ถ้าชอบเราเมื่อไหร่อ่ะจะโงหัวไม่ขึ้น…มันพิเศษ

มีลูกเล่นอะไรมาเซอร์ไพรส์กัน
ไม่มีอะไรเลย เราแค่เริ่มจาก Post Rock แล้วหักจุดที่ทุกคนเข้าใจมัน เล่นฉีกให้คนฟังที่รู้ที่เขาเข้าใจความเป็น Post Rock ยิ่งฟังยิ่งอึดอัด


10 ปีผ่านไปมีอะไรในตัวเราเปลี่ยนไปบ้าง
เปลี่ยนเยอะมาก เราใจเย็นขึ้น เราค่อนข้างคิดก่อนพูดมากขึ้น เริ่มทำทุกอย่างโดยใช้ความคิดก่อนทั้งเรื่องชีวิตและดนตรี เพราะเราถูกปลูกฝังมาว่าคุณจะทำงานศิลปะคุณต้องมีคอนเซ็ปต์ก่อน ไม่ใช่ทำเสร็จแล้วค่อยคิดนั่นคือปลอม เราเลยฝึกคิดก่อนเพราะต้องไม่โกหกและต้องซื่อสัตย์กับตัวเอง แบบนี้มันจะโม้ได้เต็มปากมากว่า
ที่บอกว่าเป็นอัลบั้มเดี่ยว…เดี่ยวแค่ไหน
ทุกอย่างทำเอง ต้องทำเองหมด เพราะมันพูดถึงชีวิตเราแล้วอ่ะ ตอนแรกเราให้คนอื่นมาช่วยเพราะเราคิดว่าดีมากเลยคนนั้นเก่ง คนนี้เก่ง แต่เรากลับรู้สึกว่ามันไม่ใช่ มันดีไป สิ่งที่เราต้องการมันคือความ lo-fi ความไม่เพอร์เฟคเท่านี้อ่ะ เราเลยทำเองตั้งแต่ต้นจนจบ เพื่อให้เป็นเรามากที่สุดแล้วเราถูกใจมากที่สุด แต่เราไม่ได้บอกว่าเพลงของเราดีที่สุด

อยากฝากอะไรถึงคนที่กำลังติดตาม “GHQST”
เราไม่รู้จะฝากอะไร แต่แค่บอกละกันว่าตอนนี้เสร็จแล้ว (หัวเราะ) ไม่รู้จะฝากอะไรเพราะคนมันจะฟังก็ฟังอ่ะ ลองไปฟังกันดูนะ คนไม่ฟังบอกให้ตายก็ไม่ฟัง ดังนั้นก็ฝากบอกว่า “เสร็จแล้ว”
ติดตามผลงานของ ‘อาร์ท-อรรณพ มุสิกโปดก’ ได้ที่เพจ Facebook: GHQST 1981
TAG
ทำความรู้จักกับ ‘GHQST’ ตัวตนใหม่ของ ‘อาร์ท-อรรณพ มุสิกโปดก’ ในการพลิกบทบาททางดนตรี จากมือกีตาร์วงอัลเทอร์เนทีฟร๊อคสู่การออกอัลบั้มเดี่ยวครั้งแรก
/
CONTRIBUTORS
RECOMMEND
/
ทันทีที่ Key Visual สถาปนิก’ 68 เผยแพร่ออกมา บทสนทนาปลุกสัญชาตญาณนักสืบในตัวทุกคนพร้อมใจกันทำงานแบบ Autopilot และระหว่างที่ตามหาเฉลยกันจริงจัง ทุกคนเริ่มหันมาตั้งคำถามต่อว่า Art Toys เกี่ยวข้องกับธีมงานอย่างไร รู้ตัวอีกทีวงสนทนาก็กระเพื่อมขยายกว้างขึ้น ส่งสัญญาณชัดว่า Key Visual ปีนี้เปิดฉากมาแบบสนุกเอาเรื่อง โดนเส้นกันสุดๆ
/
วัลลภ รุ่งกำจัด หรือ อุ้ม นักแสดงที่เชื่อมโยงความเป็นมนุษย์กับโลกของภาพยนตร์ ผ่านการสร้างชีวิตให้ตัวละครต่าง ๆ ได้ออกมาโลดแล่นแสดงความรู้สึกทางอารมณ์ให้กับผู้ชม แม้เขาจะไม่ได้เป็นนักแสดงที่มีชื่อเสียงในวงกว้างเทียบเท่ากับนักแสดงกระแสหลัก แต่ในเวทีระดับโลก “อุ้ม” ได้พิสูจน์ตัวเองกับการเป็นนักแสดงที่มีความสามารถที่ยอมทุ่มเทหลาย ๆ สิ่ง ให้กับงานศิลปะด้านการแสดงในภาพยนตร์เรื่องต่าง ๆ เหล่านี้อย่างสุดตัว
/
คงปฏิเสธไม่ได้ว่าก่อนหน้านี้เราได้รู้จักกับเธอคนนี้ในชื่อของ พัด หรือที่ชอบเรียกติดปากกันว่า พัด ZWEED N’ ROLL เจ้าของเสียงทุ้มมีเสน่ห์ นักร้องและนักแต่งเพลงที่ฝากผลงานเพลงเศร้าเอาไว้ในวงการมากมาย อาทิ ช่วงเวลา, Diary, อาจเป็นฉัน และอีกมากมาย ไม่มีอะไรแน่นอนแม้กระทั่งตัวเราเอง ช่วงเวลาจึงได้พัดพาให้เรามาทำความรู้จักกับ “MAMIO” ในฐานะศิลปินใหม่จากค่าย Warner Music Thailand ซึ่งเป็นอีกตัวตนหนึ่งของคุณพัดที่ไม่เคยถูกปลดปล่อยออกมาเลยตลอดชีวิตการทำงานในวงการสิบกว่าปีที่ผ่านมา หรือถ้าจะให้ซื่อสัตย์กับตัวเองจริง ๆ ก็อาจจะเป็นทั้งชีวิตที่เกิดมาเลยเสียด้วยซ้ำ
/
Whispers เป็นหนึ่งในวงดนตรีที่สะท้อนการเติบโตของวงการ Hardcore ในประเทศไทยอย่างแท้จริง ตั้งแต่จุดเริ่มต้นที่เป็นเพียงกลุ่มเพื่อนที่หลงใหลในดนตรี เพราะนอกจากจะเป็นผู้เล่น พวกเขายังเป็นกำลังสำคัญที่คอยผลักดันซีนฮาร์ดคอร์ในบ้านเรามาโดยตลอด ประสบการณ์ที่สั่งสมทำให้เกิดเป็นสไตล์เฉพาะของ Whispers สร้างความแตกต่างและเป็นเอกลักษณ์ จนทำให้พวกเขาก้าวไปสู่เวทีระดับสากล ถึงแม้พวกเขาจะอยู่ใต้ดินของไทย แต่เสียงคำรามของพวกเขาก็ดังไปไกลถึงทวีปยุโรป มาพบกับเส้นทางดนตรีที่เต็มไปด้วยแรงบันดาลใจและการเปลี่ยนแปลง กับวงฮาร์ดคอร์ระดับบท็อปของ Southeast Asia
/
ด้วยลายเส้นที่เป็นเอกลักษณ์และรูปแบบงานสักของเขา ที่เรารู้สึกแปลกประหลาดกว่างานสักอื่น ๆ (แปลกประหลาดในที่นี้คือความหมายในแง่ดีนะ) ก็เลยตัดสินใจส่งข้อความทักไปหา “พี่นัทครับ ผมขอสัมภาษณ์พี่ได้ไหม” “ได้ครับ” สั้น ๆ แต่จบ เรื่องราวทั้งหมดก็เลยเริ่มต้นขึ้นที่ร้าน CAVETOWN.TATTOO แถว ๆ ปิ่นเกล้า ซึ่งพี่นัทเป็นเจ้าของร้านแห่งนี้ บทสนทนาของเราเริ่มกันในช่วงเวลาบ่าย ๆ ของวันพฤหัส พอไปถึงร้านพี่นัทกำลังติดงานสักให้กับลูกค้าอยู่หนึ่งคน พอได้เห็นลายที่เขาสักต้องบอกว่าเท่มาก ๆ มันมีความเป็น Psychedelic บวกกับ Ornamental ผสมผสานกับเทคนิค Dotwork จนกลายเป็นงานศิลปะบนผิวหนังหลังฝ่ามือ เราถึงกับต้องถามคำถามโง่ ๆ กับลูกค้าที่ถูกสักว่า “เจ็บไหม” แน่นอนคำตอบที่ได้คือ “โคตรเจ็บ” เพราะจุดที่สักคือหลังฝ่ามือ ซึ่งถือเป็นอีกหนึ่งจุดที่หลายคนร่ำลือกันว่าโคตรเจ็บ ระหว่างที่รอพี่นัทไปพลาง ๆ น้องแมคช่างภาพที่มีรอยสัก Full Sleeve เต็มแขนขวา ก็เริ่มกดชัตเตอร์กล้องถ่ายรูปเก็บภาพระหว่างที่เขาสักไปด้วย พอสักเสร็จเรียบร้อยก็ปล่อยให้พี่เขาพักผ่อนกินน้ำ ปัสสาวะ (อ่านแยกคำนะอย่าอ่านติดกัน) ก่อนจะพูดคุย แต่เดี๋ยว ! ก่อนจะเริ่มบทสนทนา เราขอเกริ่นให้ฟังซักนิดนึงเกี่ยวกับชายคนนี้ก่อน
/
ในช่วงเวลาเพียงไม่กี่ปีวงดนตรีสัญชาติไทยที่ชื่อ KIKI ได้ก้าวขึ้นมาเป็นหนึ่งในวงที่ได้รับความสนใจเป็นอย่างมากจากทั้งในประเทศไทย ญี่ปุ่น ไต้หวัน สิงคโปร์ ฮ่องกง ก็เพราะด้วยเสียงเพลงที่มีความเป็นเอกลักษณ์ และการนำเสนอแนวคิดที่ไม่เหมือนใคร รวมถึงความตั้งใจในการสร้างสรรค์ผลงานที่สะท้อนถึงตัวตนของพวกเขาได้อย่างชัดเจน
SIGN UP TO OUR NEWSLETTER
A Monthly update of the new issue from us
THANK YOU FOR YOUR SUBSCRIPTION
We use cookies, localStorage and other technologies (collectively, "cookies") to recognise your browser or device, learn more about your interests, and provide you with essential features and services and for additional purposes. ( see details )